Клавесин

<час />

Фон

Клавесин - выдающийся классический предок фортепиано. Его форма, описываемая как форма большого крыла, была разработана за сотни лет до аналогичной формы рояля. Но принцип работы клавесина и его история сильно отличаются от его потомков.

Пианист создает музыку, нажимая на клавиши, которые ударяют по плотно натянутым струнам внутри фортепиано, и нажимая на педали ногами, которые изменяют динамику (громкость, мягкость и длину тона) ударов по струнам. Внутри клавесина задняя часть клавиши прикреплена не к молотку, а к вертикальному домкрату, который имеет вертикальную прорезь с качающимся язычком. Язык захватывает плектр или ковырку. Когда игрок ударяет пальцем по ключу, валет поднимается, а плектр поднимается и дергает за струну. Когда он падает обратно за струну, раскачивающийся язык движется, чтобы пропустить струну, не касаясь ее и не издавая звука. Легкая пружина толкает язычок в исходное положение, чтобы плектр был готов перехватить струну следующим нажатием этой клавиши. В первые 500 лет истории клавесина плектр представлял собой перо из крыла индейки, орла, ворона или ворона; позже плектры делали из кожи или пластика. После защипывания струны (которая не так туго затянута, как струна фортепиано) у гнезда есть спусковое устройство, которое возвращает ее в исходное положение. Тон клавесина зависит от места перегиба струны по ее длине и материала, из которого состоит плектр. У клавесина нет педалей для изменения его динамики; после того, как струна нажата, ее звук быстро затихает. Большие клавесины лучше воспроизводили изменения в динамике, но не приближались к диапазону динамики, возможному с фортепиано.

Очевидные ограничения динамики клавесина заставляли композиторов, писавших для клавесина, проявлять творческий подход, а опытные игроки также могут в определенной степени улучшить динамику. Композиторы использовали музыку, наполненную трелями и другими украшениями, чтобы добиться более непрерывного звука. Игроки учатся издавать соединенные и отдельные звуки, называемые легато . и стаккато. В то время как отсутствие динамики, кажется, ограничивает клавесин, инструмент также обладает уникально красивым звучанием, которое ценится профессиональными музыкантами и другими поклонниками, которые хотят, чтобы элегантный инструмент был у них дома, и даже покупают наборы для создания своих собственных клавесинов.

Корпуса клавесинов имеют красивую форму и исторически элегантно украшены и расписаны. Но дело еще и по звуку критично. Кейс состоит из пяти частей:длинная прямая сторона слева от игрока - это позвоночник; короткий конец тоже прямой и называется хвостом; изогнутая сторона справа от игрока образует длинную пологую кривую (как нижняя сторона формы крыла); другая короткая прямая фигура, называемая щекой, находится сразу справа от игрока; а нижняя часть, закрывающая инструмент, образует как структурную, так и акустическую основу для клавиатуры. Бортовая планка - это еще один деревянный компонент, который удерживает клавиатуру на месте, поэтому она располагается снизу. Кейс должен обеспечивать прочность, чтобы противостоять натяжению струн, поэтому внутри футляр содержит систему растяжек для уравновешивания натяжения.

История

История клавесина отличается типом инструмента, веком, в котором он был изготовлен и на котором играл, и национальной школой. Наиболее важными национальными школами являются французская, итальянская, немецкая, фламандская и английская. Близкие родственники клавесина включают клавицимбал, девственницу, лаутенверк, клавикорд, спинетт и, конечно же, более поздний инструмент - фортепиано. Первый из них - клавицимбальм - упоминается в документах 1397 года в Падуе, Италия. Самый старый клавицимбальм, который до сих пор существует, был построен в Болонье, Италия, в 1521 году. Самый ранний инструмент, называемый клавесином, был упомянут в 1514 году. Он был коротким по длине, имел толстый корпус и был так называемым одиночным руководством, что означало, что он имел один комплект ключей. Инструменты, называемые двойными мануалами, которые имели два набора клавиш, как современный орган, и упоры, также как орган, были известны примерно в то же время. Например, клавесин, внесенный в расходы двора английского короля Генриха VIII в 1530 году, назывался «парой девственниц в одном ящике с четырьмя упорами». Наборы руководств были внутренне сопоставлены с наборами струнных инструментов, называемыми хорами; то есть у одиночного руководства был одиночный хор, а двойное руководство было связано с двойным хором струнных.

Венеция, Италия, и Антверпен, Бельгия, были двумя центрами производства клавесинов в шестнадцатом и семнадцатом веках. В венецианском стиле был длинный тонкий корпус из кипарисового дерева с богато украшенным внешним корпусом. Венецианский инструмент имел либо один хор длиной 8 футов (2,4 м), либо два хора длиной 8 футов (2,5 м) (длина хора плюс глубина клавиш была приблизительной общей длиной клавесин). Фламандской школой в Антверпене руководила семья Рукерс. Они строили как клавесины, так и вирджиналы с более толстыми корпусами, раскрашенными корпусами, двойными хорами и руководствами. Клавесины Ruckers ценились за их прекрасный резонанс и тон и экспортировались по всей Европе. В Англии и Франции творения Ракерса пользовались популярностью и копировались. Французская семья Бланше сделала свои собственные версии клавесина Ракерса, которые были еще более искусно окрашены и покрыты лаком; к 1750 году они были официальными производителями клавесинов при королевском дворе Франции.

Немцы также делали ценные инструменты. Гамбург был их центром производства, и они предпочитали большие, тяжелые инструменты с дополнительными регистрами, педальные клавиатуры и столько же из пяти хоров струнных, перебираемых тремя наборами руководств. Эти инструменты любил Иоганн Себастьян Бах (1685-1750), возможно, величайший композитор и друг клавесина. Инструменты в английском стиле не обладали росписью и орнаментом, характерными для континентальных стилей, и имели корпуса, облицованные ореховым или дубовым шпоном.

К началу 1800-х годов клавесин потерял популярность, и фортепиано становилось все более популярным. С 1809 года до начала двадцатого века на клавесинах не играли ни в Европе, ни в Америке. Производство клавесинов как отрасль просто исчезло до настоящего времени, современного возрождения, когда производители инструментов гордятся воспроизведением великих исторических клавесинов национальных школ и, в первую очередь, восемнадцатого века.

Сырье

Дерево - главный материал, из которого состоит клавесин. Древесина американских деревьев липы и желтого тополя, североевропейской липы и европейского тюльпанного тополя используется для изготовления корпусов клавесина для большинства типов, кроме немецких клавесинов. Корпуса инструментов в немецком стиле полностью сделаны из сосны; Американские производители используют сосну пондероза. Более твердые породы дерева, включая дуб, клен, орех, бук и ель, используются в качестве структурных опор внутри ящиков.

Традиционно дека изготавливается из ели европейской, которая растет на большей части европейского континента, вплоть до Апеннинских гор в Северной Италии. Американский вид, ель Ingleman, похож на ель европейскую и иногда используется в Соединенных Штатах. Изредка используются и ели. Многие американские производители импортируют европейскую ель, но поставки становятся все более ограниченными, поскольку загрязнение угрожает еловым лесам.

Другие материалы включают черное дерево, липу и слоновую кость для верхних частей клавиш. Применяются клеи животного происхождения (современные синтетические клеи тоже не годятся), а для струн используется металл. Латунная проволока вытягивается в процессе ковки; Производители клавесинов работают с местными мастерами по изготовлению медных духовых инструментов, чтобы убедиться в правильности производственного процесса. Другая фурнитура включает шурупы для дерева, поворотные штифты, произведенные европейским поставщиком, части механизма клавесина, такие как домкраты и направляющие домкрата, которые закупаются в больших количествах, крючки, которые также используются при изготовлении фортепиано, и "розы" (декоративные элементы. которые закрывают отверстие в деке).

Для отделки клавесинов натуральное дерево можно покрыть лаком и полировать, но у большинства клавесинов внешняя сторона окрашена, а покраска начинается с нанесения левкасной отделки. Гессо представляет собой смесь мелко измельченного мела и клея. Цветные краски - это, как правило, так называемые «японские краски», состоящие из пигмента и масла, которые наносятся на левкас и придают им высокий блеск. Можно использовать много слоев. Кожаная роза позолочена, позолота также может быть частью расписной отделки или другого орнамента.

Дизайн

Дизайн клавесина основан исключительно на традициях и существующих исторических инструментах; то есть не существует такой вещи, как новый образец, стиль или звук клавесина. Строители клавесина вносят коррективы в существующие конструкции, но большинство из них происходит по необходимости, потому что исторические материалы недоступны или нежелательны. Например, в прошлом краски на основе свинца использовались для украшения клавесинов, и они больше не желательны по причинам, связанным со здоровьем и окружающей средой.

Чтобы воспроизвести существующий клавесин, например, инструмент, сделанный в Париже в 1707 году, производитель клавесина получает чертежи и размеры из музея или учреждения, где в настоящее время хранится модель 1707 года. Эксперты музея часто реставрировали исторические инструменты и использовали современные методы для анализа конструкции клавесина. Рентгеновские лучи полезны для определения типов внутренних креплений, а оптоволокно можно использовать, чтобы смотреть сквозь розетку и внутрь инструмента.

Если данные не существуют, производитель может запросить разрешение на детальное обследование прибора. Строитель делает чертежи каждой видимой части инструмента, начиная с измерения ширины и затем соразмеряя другие части. Строитель должен иметь в виду, что клавесин 1707 года был построен на старой дюймовой системе, поэтому любую информацию, которая может быть получена из исходной конструкции, необходимо преобразовать в системы измерения, используемые сегодня. Первоначальные строители не имели под рукой бумаги для документирования каждой конструкции и, вероятно, полагались на память или основную книгу руководств. Простым подбором пропорций современный производитель может измерить детали корпуса (включая ширину, длину, длину струны и внутреннюю геометрию) с точностью до ± 0,03 дюйма (± 1 мм); это вполне допустимо для современной ручной работы. Нет необходимости быть точнее оригинала; Иногда строитель может переусердствовать с дизайном или реставрацией и испортить их излишней точностью.

Производственный процесс

1. Изготовление клавесина начинается с выбора древесины в зависимости от типа заказанного клавесина. Как было сказано выше, в зависимости от национального стиля или модели используются разные породы дерева, и они, безусловно, влияют на качество звука готового инструмента. Древесина должна быть выдержана не менее двух лет, чтобы снизить естественное содержание влаги, которое могло бы вызвать ее коробление или скручивание. Изогнутая сторона корпуса - изогнутая сторона - изогнута паром, чтобы соответствовать приспособлению, которое представляет собой заранее сконструированную форму с правильной кривой для конкретного инструмента.

   Мастерская клавесина напоминает мастерскую краснодеревщика, а изготовление клавесина имеет много общего с кораблестроением и краснодеревщиком. Процесс обработки древесины паром и придания ей определенных изгибов - часть искусства кораблестроителей по созданию изогнутой носовой части корабля. Процесс резьбы и подгонки меньших частей клавесина требует навыков краснодеревщика или мастера по дереву. Магазин также заполнен такими столярными инструментами, как рубанки, стамески, рашпили и напильники. Основное различие между мастерскими современного мастера по изготовлению клавесинов и магазином восемнадцатого века заключается в наличии инструментов с электрическим приводом, в частности, ленточных и настольных пил в современной мастерской.

   Другие более мелкие детали также разрезаются и изгибаются с помощью паровой гибки в наборах меньших приспособлений во время изготовления изогнутой стороны. Остальные части корпуса прямые; к ним относятся А. Клавесин с декой. B. Двойная ручная клавиатура. C. Приспособления. хвост, щека, передняя часть, бортовая планка (тяжелая деревянная плита, пересекающая верхнюю часть инструмента и соединяющая позвоночник со щекой) и угловые ключи (укрепляющие блоки, которые используются для усиления углов корпуса) которые вырезаны, сплющены и соединены вручную. Когда все стороны корпуса собраны, контур клавесина готов.

2. Дека представляет собой сложную конструкцию, сделанную из большого куска очень тонкой древесины. Деталь состоит из ряда пластин толщиной 0,08–0,09 дюйма (2,5–3 мм). Рейки склеиваются, и на деке наносится узор или шаблон, чтобы вырезать его по форме. Форма немного больше, чем у клавесина, потому что дека должна плотно прилегать и изгибаться внутри, чтобы не гудеть при игре на инструменте. Сначала на инструмент устанавливается дека; позже он приклеивается к вкладышу внутри корпуса. Не менее продуманная схема ребер поддерживает деку и сохраняет ее кривизну. Также устанавливается большое ребро, называемое отрезной планкой; он делает деку более жесткой, а также разрезает акустическую или звуковую полость клавесина на две области для высоких и низких звуков. Ребра обрезаются ленточной пилой, формуются и сужаются вручную. Мосты приклеиваются к деке и удерживаются на месте до тех пор, пока клей не высохнет, с помощью системы переходников, которые работают как большие зажимы вдоль каждого моста и имеют несколько точек контакта, соответствующих кривизне моста. Отверстие для розетки также прорезается в деке после закрепления перемычек.
3. Крышка и передняя крышка приспособлены к инструменту, поэтому их можно раскрашивать вручную, пока продолжается сборка корпуса клавесина. Дека также может быть раскрашена вручную, в зависимости от стиля инструмента. Когда покраска завершена, латунная роза устанавливается в отверстие для розетки и поддерживается тканевыми полосами. Она тщательно позолочена, чтобы не повредить прилегающий расписной орнамент. Ошибочно полагают, что роза и ее отверстие имеют какое-то акустическое назначение, но на самом деле клавесин - это закрытый инструмент. Некоторые производители позволяют деке высохнуть на солнце после покраски и перед установкой, чтобы слегка усадить ее, чтобы предотвратить появление трещин во время старения и высыхания.
4. На этом месте у корпуса клавесина еще нет ни низа, ни верха (деки). Система обрамления и распорок вырезана и вручную установлена ​​на место, чтобы сохранить форму корпуса и поддерживать деку. Нижние части рамы пересекают нижнюю часть инструмента от изгиба к позвоночнику, чтобы укрепить корпус. У футляра также есть вкладыш - набор деталей, похожих на детали, из которых состоит футляр, - и он вставлен как сверху, так и снизу. Лайнер обеспечивает выступ для поддержки деки, за исключением переднего конца клавесина, где дека поддерживается верхней опорой живота. Поручни - это дополнительные деревянные детали интерьера, которые закрепляют струны. После приклеивания секций футеровки к стенкам корпуса приклеиваются верхние элементы рамы; они пересекаются от изогнутой стороны к позвоночнику, чтобы сохранить структурную целостность верхней части звуковой коробки.
5. Нижняя часть клавесина устанавливается на место с помощью шурупов и клея. Хотя крышка сделана из цельного куска дерева, в первую очередь для внешнего вида, нижняя часть по-прежнему является акустической частью инструмента. Он сделан из двух кусков дерева для простоты установки и звуковых свойств. На задней стороне инструмента (от нижней планки живота до хвоста) волокна древесины проходят вдоль. Текстура древесины проходит по всему инструменту от передней части рельса живота до передней части клавесина. Две части встречаются в месте соединения вдоль перил живота.
6. Дека приклеена. Gobar зажимает его в нескольких местах вдоль лайнера, в то время как зажимы для пони прикрепляют передний край деки к верхней части верхней планки живота. После высыхания клея устанавливаются шпильки для подготовки инструмента к натягиванию. Но сначала необходимо подготовить внешнюю часть корпуса (которая теперь завершена, за исключением установки крышки и откидной створки) для окончательной обработки поверхности. Окрашенная дека защищена пластиковой пленкой, а другие поверхности инструмента покрыты гипсом, смесью мела и клея. Левкас герметизирует древесину и служит основой для окончательной отделки.

7. В другой отдельной операции вырезаются заготовки для ключей и ключевые кадры. Рамы выполнены с пазом и шипом. Большинство воспроизводимых сегодня клавесинов представляют собой «двойные руководства», то есть имеют две клавиатуры. Подробный рисунок клавиатуры нанесен на цельный кусок дерева, используемый для каждой клавиатуры. На рисунке показано расположение отверстий в клавишах, а также их форма. Отверстия просверливаются, и ключи обрабатываются вдоль их лицевых сторон, прежде чем они будут вырезаны. Острые пропилы маркируются, а покрытия (покрытия поверхности) натуральных ключей наклеиваются на заготовки перед тем, как ключи будут вырезаны с помощью ленточной пилы. Для изготовления клавиш необходимы концентрация и замечательное мастерство, потому что для набора из двух клавиатур требуется 1008 отверстий, а между клавишами клавесина более узкие промежутки, чем на фортепиано. Поперечные надрезы вдоль передней части острых предметов сделаны и обрезаны, покрытие для острых предметов обрезано, а передние части натуральных инструментов подрезаны, поэтому они имеют меньший вес и лучше сбалансированы в оправе.

   Натуралы устанавливаются на ключевые рамки и выравниваются. Затем ключи для острых предметов вставляются между натуральными и выравниваются. К каждой острой планке приклеен резкий выступ (приподнятая часть острых клавиш). Покрытия на клавишах клавесина также отличаются от покрытий на клавишах фортепиано. Французские, немецкие и фламандские инструменты имеют покрытие из черного дерева или самшита на натуральных инструментах и ​​слоновой кости на острых предметах. Только итальянские инструменты предпочитают белый цвет или натуральный цвет слоновой кости и черный диез. Эта разница, наряду с более узким расстоянием между клавишами, делает невозможным использование заводских клавиш фортепиано для клавесинов.

8. Чтобы закончить клавиши, на заднюю часть клавиш приклеивают войлок, разрезают между каждой клавишей и обрезают. Верхние клавиши имеют на концах утяжелители и управляются штифтами. А. Механизм клавесина. B. Когда клавиша нажата, домкрат на задней стороне клавиши поднимается. При отпускании домкрат перемещается вниз, в результате чего плектр ударяет по струне. через прорези в клавишах. Направляющая система для нижних клавиш представляет собой стойку сзади с булавкой в ​​задней части каждой клавиши, которая проходит через прорезь в стойке. Штифты фортепьянного моста могут использоваться в клавесинах в качестве штифтов сцепления, центральные штифты пианино работают как штифты моста, а штифты цитры используются как штифты для настройки клавесина.

   Клавесин натянут, и гнезда, которые перехватывают струны, устанавливаются до того, как клавиши будут установлены в инструменте и подключены к гнездам для завершения работы инструмента. Инструмент озвучивается (настраивается) с незначительной подрезкой кончика плектры и регулировкой действия.

9. Украшение корпуса завершено добавлением молдинга корпуса, завершением внешней росписи и золочением молдинга. Другие золотые ленты также могут быть прикреплены к бокам инструмента. Крышка и заслонка откидываются и прикрепляются к прибору после завершения внешней отделки. Клавесин также отличается от фортепиано тем, что к нему не прикреплены ножки. При другой обработке дерева и отделке подставка или Г-образные опоры изготавливаются в соответствии с внешним видом инструмента.
10. Каждый клавесин доставляется по завершении. Стеганый тканевый чехол используется для полного обертывания инструмента, а мягкие тканевые листы защищают подставку. Пианино или другие опытные грузчики имеют дело с инструментом, который может быть оценен более чем в 30 000 долларов.

Контроль качества

Клавесин - творение художников для художников. Мастера клавесинов - это высококвалифицированные мастера по дереву, художники и художники во многих вспомогательных ремеслах; они также сами играют на этом инструменте и с большим почтением относятся к коллегам-музыкантам, которые с любовью воспроизводят музыку великих композиторов, написавших произведения, уникальные для звука клавесина. Их способность направить это уважение обратно на каждый аспект конструкции клавесина является очень эффективным контролем качества.

Побочные продукты / отходы

Мастера клавесинов обычно производят разные модели в стилях национальных школ и разных эпох в истории клавесинов. Производство наборов для клавесина для домашних мастеров - это отдельная отрасль, и большинство производителей клавесинов также не делают наборы, хотя они вполне могли научиться этому ремеслу, экспериментируя с наборами. Они также не поставляют свои детали для клавесина, сделанные своими руками, другим лицам; Детали (например, домкраты, войлок для клавиш или проволока) можно приобрести у специализированных поставщиков, либо производитель клавесина производит свои собственные детали для личного пользования.

Отходы очень ограничены. Некоторое количество древесного лома образуется, но ценность этих редких пород древесины побуждает рабочих по дереву использовать их эффективно. Краска, левкас и другие отделочные материалы также не тратятся, потому что они смешиваются вручную в необходимом количестве. Ключ к созданию красивого музыкального инструмента - это проявлять особую осторожность на ранних этапах процесса, чтобы мелкие ошибки не умножались и не создавали трудностей при завершении конструкции или при озвучивании и игре на инструменте.

Безопасность - это проблема при работе с электрическими инструментами и при отделке поверхности клавесинов. Необходимо соблюдать осторожность с электропитанием и такими инструментами, как электрические пилы и шлифовальные машины. Когда при обработке дерева образуется пыль, мастера надевают маски, а иногда и респираторы. Вся покраска выполняется в вентилируемом покрасочном помещении.

Будущее

На данный момент будущее клавесина кажется безопасным. Разработка набора для клавесина привела к появлению новой группы энтузиастов, которым нравится голос инструмента, возможность использовать свои собственные навыки в ручном создании такого проекта и шанс стать обладателем грандиозной части музыкальной истории. Многие люди покупают клавесины у профессиональных строителей по той же цене. Около 25 профессиональных производителей клавесинов работают в Соединенных Штатах, и около 100 инструментов в год производятся в Соединенных Штатах для университетов, оркестров, других музыкальных организаций и частных исполнителей.

По словам мастера клавесина Джона Филлипса (строителя-самоучки, который начал с наборов клавесина), наибольшая потенциальная угроза будущему клавесина - это уровень музыкальной культуры, особенно в Соединенных Штатах. Музыкальное образование в школах сокращается из-за стоимости, и нет никаких сомнений в том, что частное музыкальное обучение обходится большинству семей дорого. Но именно благодаря музыкальному образованию, начиная с раннего возраста, дети начинают ценить прекрасную музыку и изучать менее знакомые инструменты, такие как клавесин. Вся надежда заключается в том, что однажды услышанный, вызывающий воспоминания звук клавесина редко забывается.